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专辑名称:DJ Scheme/Lil Mosey/Ty Dolla $ign

歌手名称:醉清风

专辑简介

【第55届格莱美奖 (2012) - 最佳录音工程(古典类)专辑提名】全球首张Auro-3D 立体环绕声音乐专辑 第55届格莱美奖“最佳录音工程”获奖专辑 我们如何聆听音乐?或者说,我们如何聆听自然界的任何声音?这张专辑中,你的耳朵将体验到前所未有的听觉享受。TrondheimSolistene 特隆赫姆独奏者室内乐团以革命性的录音方式进一步打破演奏者与聆听者之间的屏障,而这种创新的目的并不在于追求传统录音的极限 - 还原现场,而在于呈现甚至连现场音乐都无法企及的终极环绕式听感,用声音探索我们耳朵的聆听潜能。 “传统管弦乐录音工程以同类乐器分组方式录制,而在这张专辑中,我们打破了传统,将拾音体系进一步细化,革新;以个体演奏者为单位进行单独录制,并与后期将具有截然不同音色的乐器拆分重组,形成全新的音响蓝图。在2L公司与TrondheimSolistene 特隆赫姆独奏者室内乐团对对终极聆听体验的不懈追求下,我们得以将室内乐录音的可能性提升至前所未有的高度。”TrondheimSolistene艺术总监Øyvind Gimse如是说。 专辑特别选取了2首优美的弦乐曲目:来自俄罗斯的作曲巨匠柴可夫斯基的《佛罗伦撒的回忆》与《弦乐小夜曲,Op.48》。此外,为力求录制满90分钟,乐团与2L公司还在Facebook上向全球听众征询意见,最终选取了丹麦作曲家尼尔森的《弦乐组曲,Op.1》作为Bouns Track,展现了挪威乐团TrondheimSolistene对于北欧音乐本能性的精彩诠释。 2L创始人,录音工程师Morten Lindberg取灵感自多次录制人声作品的经验,在这版柴可夫斯基《弦乐小夜曲》录音当中加入了人声元素作为背景,使得各个声部都得以在听感上更加贴近耳朵,整体声场更具层次感。而在尼尔森的《弦乐组曲,Op.1》中,Morten采用了更原始而纯粹的录音方式,力求原汁原味的还原北欧音乐独有的气质。乐团简介:特隆赫姆独奏乐团(TrondheimSolistene)来自挪威,是一支在国际舞台大放异彩的年轻乐团。1988年,特隆赫姆的音乐教授Bjarne Fiskum在全国寻找有才华的年轻音乐家,为他们提供最好的演奏技巧,并鼓励他们发挥最大的潜能,这成为乐团早期成功的动力。在首次巡演后,特隆赫姆独奏乐团转为专业乐团,但年轻的精神依然存在,学生音乐家成为乐团的一部分。随后,重大合作接踵而至。重大合作接踵而至。安妮·索菲·穆特(Anne-Sophie Mutter)寻找合奏团的活力和魄力。自2017年起担任艺术总监的盖尔·英格·洛茨伯格为乐团注入了新的细致,并开始带领他们走上陌生的音乐之路。作为艺术伙伴,充满活力的大提琴家Alisa Weilerstein为声音和思维方式带来了新的维度。当前,乐团由挪威最活跃的室内乐演奏家Geir Inge Lotsberg担任艺术指导,因代表室内乐的最高水平而受到认可。充满激情的表演、创新和与生俱来的音乐家精神是他们的座右铭,无论是录制广受好评的唱片,还是从罗浮敦群岛到柏林的现场演出,或是与所有领域的音乐家建立有意义的伙伴关系,都证明了乐团的综合实力。他们的独特之处在于,特隆赫姆独奏乐团总是闪闪发光。与城市、自然和挪威四季变化无常的密切联系,正是你在特隆赫姆独特的声音中所听到的--一种真实、诚实和令人振奋的表演。越南熟妇HD 专辑简介:长笛演奏家安娜·德拉维加(Ana de la Vega)在她的第二张 PENTATONE 专辑中与两度获得德国古典回声大奖的双簧管演奏家拉蒙-奥尔特加-奎罗(Ramón Ortega Quero)和特隆赫姆独奏家乐团合作,在约瑟夫-海顿和卡尔·斯塔米茨的协奏曲中探索长笛与双簧管之间错综复杂的独特关系。曲目包括海顿最初为双簧管设计的两首协奏曲,以及斯塔米茨的《 G 大调长笛、双簧管与管弦乐队协奏曲》。录音中还收录了后者充满活力、技艺精湛但极少录制的《 D 大调长笛协奏曲》,其中不乏整个古典时期最优秀的长笛作品。作曲家简介:约翰·斯塔米茨,1717年生于波希米亚的小提琴家、作曲家。受教于其父。1742年在卡尔七世加冕典礼中演奏小提琴。曼海姆的选帝侯在听了他的演奏后,于1745年指定他为宫廷小提琴师和音乐指导。在他的指导下,宫廷管弦乐团的水平不断提高,成为闻名全欧的乐队,并对诸如海顿和莫扎特等作曲家也有影响。作为作曲家,他在交响乐中大大发展了奏鸣曲式的原则,对于展开部给予新的强调。作品包括交响乐曲50部,小提琴协奏曲12首;还有小提琴奏鸣曲以及许多其他作品。艺术家简介:澳大利亚长笛演奏家安娜·德拉维加(Ana de la Vega)最近活跃在国际古典音乐舞台,以其 "水晶般清晰 "和 "天鹅绒般的音色"(NDR kultur)、"高超、精湛的技术"(Fono Forum)、"羽毛般轻盈的演奏"(Der Spiegel)和 "不露痕迹的技艺"(Pizzicato)吸引了大量的好评。她的首张唱片于2018年6月在Pentatone厂牌发行,收录了与英国室内乐团合作的莫扎特和迈斯韦切克的协奏曲,被选为Classic FM "2018年最佳专辑 "第3名,在亚马逊古典音乐畅销榜(德国)上排名第一,NDR Kultur本周最佳专辑,BBC苏格兰本周最佳专辑,以及Classic FM荷兰本周最佳专辑。两次获得ECHO奖的拉蒙·奥特加·奎罗(Ramón Ortega Quero)被公认为是他这一代最鼓舞人心的音乐家之一。他很早就在家乡格拉纳达的音乐学院接受训练,2003年,他受丹尼尔·巴伦博伊姆的邀请加入Divan乐团,不久后被介绍给格雷戈尔·维特教授,并与他学习了四年。2007年9月,他在慕尼黑举行的ARD音乐比赛中获得一等奖,并在2010/11乐季被欧洲音乐厅组织提名为 "新星"。 他也是伦敦Borletti Buitoni信托基金的奖学金获得者。奎罗自2008年起担任巴伐利亚广播交响乐团的首席双簧管,由其首席指挥马里斯-扬森斯指挥。他还曾与里卡多·穆蒂、赫伯特·布隆斯特德、科林·戴维斯爵士、约翰·艾略特·加迪纳等众多优秀的音乐家合作。
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